sábado, 29 de octubre de 2011

Historia del cine


Desde la década de las 70 las producciones de cine nicoleño formaron parte de la historia de la ciudad. Con la llegada de la era digital las realizaciones pasaron de ser solamente dedicadas para el vecino a ser reconocidas por todo el país.

El primer registro que tiene la ciudad fue un corto de Juan José Luciano que se llamaba “Matar a un niño” que duraba entre tres o cuatros minutos.

Luego en la época del proceso militar un grupo de jóvenes que se dedicaban a realizar películas


Gracias a este
grupo y a la participación de varios festivales Under, San Nicolás dejo de ser solo conocida por el puerto y sus campos. Si no también por los artistas. caceras decidieron formar la organización ALEPH. Estaba compuesta por Ricardo Morteo, Luci Inda, Mirta Valentin, Fernando Di Rocco, Rodolfo Fernández Viña.

El primer largometraje de la ciudad y de ALEPH fue “La Trampa”, que además de ser grabada en la localidad nicoleña también tuvo tomas en Buenos Aires. Participó en el festival del Alto Valle de Chipoletti donde se llevaron el premio a la mejor película.


“El hombre del primer piso”,
ambientada en 1928, fue proyectado en el Teatro Buenos Aires, y en complejo San Martin de capital federal. También grabaron “Felisa Felisa”, basada en un cuento de Truman Capote “Miriam” que habla sobre la histeria de la mujer.Después Filmaron “La Constante Caos” que se inauguro para los 40 aniversario de la Asociación Cultural Rumbo. “El día de la presentación hubo varios militares ya que con el nombre pensaron que iba a hablar sobre los acontecimientos que pasaba en la ciudad”, recordó Fernández Viña uno de los integrantes de ALEPH. Pero por miedo a ser perseguidos nunca tocaron temas actuales.

El último proyecto de ALEPH fue un cuento de Horacio Quiroga “A la deriva”, filmada en laminas de 16 milímetro. Pero quedo inconclusa ya que se mandaron a España los rollos para

revelar y por la Guerra de Malvinas las películas nunca volvieron al país.


Luego de esta gran perdida, la falta de apoyo del gobierno democrático el grupo se fue disolviendo; y la donación de su estudio para que se haga una escuela, el grupo ALEF se disolvió.

10 años sin producción

La llegada de la era digital, trajo en cierta manera posibilidades a todos aquellos estudiantes de cine y realizadores, que muchas veces vieron fracasar el entusiasmo, ante la no disponibilidad de tecnologías necesarias, como el celuloide por ejemplo (8mm, super 8, 16mm) o cámaras y demás elementos, para poder concretar una experiencia en este arte.
Las no tan recientes cámaras digitales, y las antiguas VHS, junto a la PC brindaron la posibilidad de domesticar el cine, y con ello democratizar esta expresión artística.


San Nicolás no ha dejado pasar por alto esta oportunidad, y son varias las producciones que poco a poco han ido haciendo la historia del cine nicoleño independiente.

Durante más de 10 años las producciones propias estuvieron paradas. Hasta el 8 de noviembre de 1996 que se estrena “Después del Sol”, de un joven de 20 años Lucas Giuggia, basada en la leyenda de la mancha de café.

En el 2000 junto a Román Lasalle y Diego Moliterno decidieron hacer una película con efectos especiales. Así nace “La Prueba” que se estreno en el 2003, que fue premiada en el Festival el Saladillo. Un año después de su lanzamiento fue cortada y pasada por el canal local en varios capítulos. Este logró que esta producción logro el primer y único Martin Fierro de la ciudad, a la ficción.



Además otros de los productores que ayudaron a formar la historia del cine nicoleño fue Nicolas Ballistreri quien en el año 2000 estreno “Un muerto sin dueño”. También en el 2006 realizó

“Un Plagio Angelical” y en el 2009 “Divina Obsesión”.

Nuevamente Lucas Giuggia hace historia junto a Marisa Sansalone realizan “Una Rosa Sobre el Piano” en el 2008. Una película que fue taquillera en la ciudad, fue vista por más de 2 mil personas. El autor decide ir a Instituto de Cinematografía Argentino para que vean las producciones que estaba realizando. Lo que logró que le dieran la posibilidad de pasarla por dos semanas en las sala Tita Merelo, convirtiéndose en la primera producción local en pasarse en sala de cine de Buenos Aires.

Esta dupla vuelva a trabajar juntos realizando “El Lapidario” guión de Sansalone, que se estreno este año. Fue premiada en el Festival el Saladillo, y en Festival el Inusual como mejor película, y mejor guión. Además participo en un festival en Bolivia donde participaron 8 películas nacionales entre las cuales estaba Revolución.

Cada vez son más las producciones nicoleñas y los artistas que apuestan a quedarse en la ciudad a realizar lo que más les gusta hacer. Tal vez sea por las nuevas tecnologías que lo permiten. Pero a pesar de la falta de apoyo político y económico, no bajan los brazos porque ven el entusiasmo de la gente de la ciudad que también se siente parte de las realizaciones.

Detrás de cada trabajo no sólo se ve al director sino a los actores que por amor a la actuación lo hace a pulmón, el dueño de un inmueble que lo presta para las locaciones, los museos y coleccionistas que dan cosas viejas, la vecina que presta su vieja ropa. Detrás de cada película se ve la unidad de una ciudad que abre las puertas a sus artistas.

viernes, 28 de octubre de 2011

Jesús Marcos

“El arte no es otra cosa que el registro del concepto de una época”

El próximo sábado, el reconocido pintor participará en un encuentro entre arte y psicoanálisis que se realizará a las 9:30 hs, en el Auditorio “Dr. Juan Luciano” del Colegio de Abogados. El panel está organizado por freudianas.

Los mecanismos del arte están muy próximos a los del psicoanálisis. Jesús Marcos sostiene que ambas disciplinas trabajan tanto con lo racional como con conocimientos menos intangibles como son las sensaciones, las emociones, las intuiciones y un variado repertorio de conocimientos que pasan por otro lugar diferente al conocimiento lógico.

Concebida la inspiración como la conjunción de una serie de procesos, Jesús Marcos nos comenta que en su caso no existe un momento. “Hace muchos años que trabajo en el mundo del Arte y este pasó a

ser tanto un modo de vida, como un medio de vida. En realidad los dos, se vuelven inseparables. Esto se fue dando lentamente a través del tiempo, he podido tener picos de más logros o de menos, pero se mantienen constantes en el tiempo. Podría decirse que hay etapas en que uno se siente más representado por lo que hace que otras y creo que esta es una de esas en que me siento bien con mi producción artística”.

Psicoanálisis y Arte

El panel tratará de esta fuerte vinculación. Jesús Marcos asevera: “Una de las materias más importantes en el mundo del arte es la percepción, se debe estar atento al mundo circundante. El arte no es otra cosa que el registro del concepto de una época, por eso el arte no evoluciona, el arte hace realidad los ideales, los conceptos de una cultura en una época determinada, pero vistos a través de una individualidad, para esto no alcanza el pensar y el razonar, también es necesario el sentir e intuir, y varias variantes más, y con estos mecanismos de acercamiento a la comprensión también trabaja el psicoanálisis”.

Desde muy joven comenzó a moverse y a “vivir” el mundo del arte. Esto lo hizo en forma ininterrumpida a través de años y geografías Bahía Blanca, Buenos Aires, México, Nueva York, Paris y otra vez Buenos Aires, Siempre estudió, trabajó y expuso, porque considera que a partir de cierto nivel de calidad se crece y se aprende haciendo. Se hace camino al andar. “Este mostrar sin apuro pero en forma constante hace que tenga numerosas exposiciones, individuales, alrededor de 70, en museos y galerías tanto de Argentina como de otros países latinoamericanos o Europeos. En forma colectiva muchas más”. Para indagar sobre estos detalles, se puede ingresar en www.jesusmarcos.net. Hay obras de todas las épocas así como datos biográficos y escritos de críticos de arte.

Desafíos e inspiraciones

El arte es una herramienta maravillosa que se descubre a cada momento. Generalmente se siente acercamiento y pasión desde una edad temprana. Al respecto, Jesús Marcos dice que es muy difícil dejarle un consejo a quien desea iniciar ese camino. “Las particularidades de cada persona, son muy subjetivas pero creo que dos o tres cosas son importantes. La formación en un buen lugar, tener en cuenta que un pintor, no es un artesano, es una persona de cultura, por lo tanto el tener un oficio no es suficiente, una persona de la cultura debe pensar y pensarse constantemente, indagar, dudar, preguntarse, acerca de sus logros, de su entorno, de la vida. Creo que el arte es una poderosa herramienta para abordar el conocimiento. El ‘Que somos, de donde venimos, adonde vamos’ que se cuestionaba Gauguin a principios del siglo XX”, expresó el reconocido pintor internacional.

Más allá de la pintura, y su vinculación con el psicoanálisis, el arte y la música al momento de la inspiración se convierte en aliadas. “La pintura y la poesía, o la pintura y cualquier otra forma artística están estrechamente ligadas. Hace ya varios años que comencé a trabajar con la idea de la música como temática y siento que todavía no se me ha agotado. Las afinidades son enormes ambas compartes variadas terminologías, ambas tienen ritmos, tonos, estructuras, pero hay algo que las separa terminantemente, la música es temporal, se despliega en un tiempo cronológico, y la pintura es la única de las artes que no utiliza el tiempo, se presenta frontal y de una sola vez, es la percepción de cada persona que arma el recorrido a través de formas, colores y luces”, finalizó el artista.

(Panel: Psicoanálisis, Arte y Literatura)

“El Psicoanálisis en la ciudad:”

Desde hace unos años “El Psicoanálisis en la Ciudad”, algunos de los psicoanalistas inscriptos en freudianas organizan con la modalidad de paneles y conferencias, una serie de encuentros en los que se aborda un tema desde distintas disciplinas. En esta ocasión se trata “del Psicoanálisis, el Arte y la Literatura: la función de la invención”. La iniciativa surge en relación a aquello que del arte el psicoanálisis puede aprender. Sabido es que tanto S. Freud, el descubridor del inconciente, como J. Lacan han tenido como referencias fundamentales, entre otras, especialmente a la literatura y la pintura. En tal sentido vale recordar aquella cita de J. Lacan: “el artista evidencia saber sin mí, lo que yo enseño”. En tal sentido, en este panel estará presente el artista plástico Jesús Marcos y las psicoanalistas Miriam Fratini y María del Rosario Ramírez.


Gentileza de Román Roncolato

jueves, 27 de octubre de 2011

Axel trajo UN NUEVO SOL

Con un Teatro Municipal colmado Axel brillo y presentó "Un nuevo Sol". Album que vendió miles de copia y que incluye el tema "Te voy amar".

Ésta producción cuenta con trece canciones que representan el espíritu de vida característico de Axel, buscando transmitir emociones y sentimientos con sus composiciones. Mostrando su faceta instrumental, grabó Pianos, Rhodes y varios instrumentos en cada una de las canciones.

Según dijo éste "es el mejor disco de mi carrera". Sólo tiene cuatro baladas y el resto de las canciones tienen un tinte de reggae o influencia de cumbia.

Axel comenzó 'Un nuevo sol Tour 2011' por Argentina a mediados de septiembre donde recorrerá más de veinte puntos diferentes del país hasta finales de noviembre.



Educación ambiental en el Parque Regional “Rafael de Aguiar”

La jornada en el Parque Regional Foresta y Botanico “Rafael de Aguiar” se llevará adelante este mañana desde las 9 horas, donde participarán los alumnos de las cinco escuelas integrantes del proyecto. El recorrido será guiado en postas, donde realizarán un registro fotográfico y escrito por todo el lugar.


A comienzo de cada año se realiza un encuentro evaluador ente el Diario El Norte y otros colaboradores donde surgen los problemas a resolver y las actividades a concretar u objetivos en el año. Así fue como se gestó la idea de pasar una jornada en el Parque Rafael de Aguiar, principal exponente de naturaleza en nuestra zona.

Las escuelas llegarán en tres grupos y con 15 minutos de diferencia al punto de partida que
será Zaracondegui y la Barranca. Al mediodía está propuesto el almuerzo y luego continúan las actividades hasta las 14 horas.

Jugar es una cosa seria

Se suele adjudicar el jugar a los niños como algo natural y universal. Sin embargo, la acción lúdica, lejos de ser espontanea, es el efecto de un trabajo que tiene su especificidad, su lógica y su finalidad. Sobre esto trata el libro.

“Ludicidad. Jugar es una cosa seria”. Se presenta el lunes 31 de octubre a las 17:30 en El Buen Libro, Mitre 280, con entrada libre y gratuita.

La autoa, Alicia Beatriz Barauskas cuenta; “He querido desarrollar una idea. He jugado, en el sentido más serio y profundo, a imaginar que las técnicas lúdicas pudieran ser útiles en el maravilloso camino de nuestra evolución. He hipotetizado que a través del juego individual y colectivo se pudiera ayudar al ser humano a empeñarse en mantener la atención en el presente, en la diversión y la alegría, quitando toda la esfumatura banal que podemos atribuir a estos términos y recuperando en cambio su potencial positividad. He probado a pensar en un trabajo de autoconocimiento para vencer los miedos y el sufrimiento de todos los días”.

Alicia Beatriz Barauskas es nicoleña, nacida en 1956, reside en Italia desde 1991. Es Profesora de Educación Pre-escolar, especialista en el juego y la educación a través del arte.

miércoles, 26 de octubre de 2011

25 años del Coro Ramallo



En el año 1985 se creó el Coro Ramallo, por iniciativa del grupo de jóvenes llamado “Metrópolis”. En sus comienzos las presentaciones eran fiestas escolares o festivales locales, pero con el paso de los años fue ocupando un lugar en otras latitudes. En el año de su 25º Aniversario, cumplido el pasado lunes, su historia y actualidad.

En el año 1985 un grupo de jóvenes, denominado “Metrópolis” y dedicados fundamentalmente a las artes audiovisuales como cine, teatro, fotografía, plástica, música– deciden incorporar una nueva actividad, de este modo surge una agrupación que incursionaría en el canto coral, seria la semilla del Coro Ramallo, que tuvo el orgullo de ser dirigido en sus primeros dos años, por la profesora Tati Zandalazini. Con la incorporación de nuevos integrante que se sumaron al proyecto, la Agrupación Coral fue mostrando su evolución y su arte en la propia comunidad de Ramallo, haciendo presentaciones en colegios, festivales y en cada oportunidad que la sociedad lo requiriera.Hasta el año 1992, la tarea de conducir al Coro estuvo a cargo de la Directora Laura Torillo de la ciudad de San Pedro. Con un horizonte musical más amplio, el Coro Ramallo invita a otras agrupaciones a los encuentros corales, que hasta la fecha se siguen realizando. Huérfanos de Dirección, pero incansable en su búsqueda, el Coro decide incursionar en la música popular y latinoamericana, ahí es donde el Maestro Jorge Menna, de Villa Constitución, es convocado; con él se inicia una etapa en la que se interpretaban obras de reconocidos autores con arreglos de propia autoría del Director, no solo en lo vocal sino también en la parte instrumental. Es así que el Coro Ramallo despega hacia otro momento muy importante en su vida, presentaciones en los diferentes encuentros de la provincia de Buenos Aires y de Santa Fe, le dan jerarquía a su obra como el festival “Ramallo Porá”; Concurso “Pre Cosquín”; Recital junto al grupo vocal Huanca Huá (1993); Homenaje a Leonardo Castillo junto a Ica Novo, Aníbal Sampayo y Quilla Huasi (1994); Homenaje a Miguel Acoglanis en el Teatro “El Círculo” junto a otros coros (1995) y el recital junto a “Las Voces Blancas” (2000) entre otros. Hasta el año 2002 continúan con las actividades de presentaciones individuales y conjuntas con renombradas personalidades como León Gieco, Peteco Carabajal, entre otros. Se graba por primera vez en estudio parte del repertorio del Coro junto al grupo “La Rendija”. En 2003, un reemplazo en la Dirección del Coro, origina necesariamente un cambio de rumbo y bajo la dirección del profesor Julián de Arbués Sisterna de la ciudad de San Nicolás, comienza otra etapa. Viviendo en los últimos años momentos muy importantes como la participación en un recital junto a Las Voces Blancas y otros coros, en el Teatro “Rafael de Aguiar” de San Nicolás; la grabación en vivo de 2 obras de Yupanqui que integran el disco “Homenaje a Atahualpa Yupanqui” y el acompañamiento a Las Voces Blancas, en Festival de Cosquín, (2011).Cada acontecimiento, aportó y modificó la historia del coro, cada director y cada coreuta, los que estuvieron, están y estarán. El rumbo inalterable de ir siempre hacia adelante que tiene este Coro se ve reflejado en estos 25 años de incansable aporte al alma y a la cultura de Ramallo.

Premio para un nicoleño

Diego Amoedo fue uno de los representantes nicoleños en el 2° Festival Cinematográfico 'Visión Ribereña' que se realizó en Villa Constitución del 14 al 16 de Octubre. Su corto de ficción 'H.P Lovecraft en la cripta' obtuvo el segundo premio por su efectividad narrativa y por presentar innovadoras marcas autorales respetando las convenciones del género.

En la ceremonia de premiación recibió un diploma, una estatuilla y $ 1.500. Por otra parte, recibieron una Mención Especial por mejor música Lisandro Figueredo y Fernando Dolci en el cortometraje 'El creyente', corto de ficción también dirigido por Diego Amoedo.

El Primer premio fue para 'Copia A', animación, dirigido por Gervasio Rodríguez Traverso y Pablo Díaz, de la Cuidad Autónoma de Buenos Aires. Por lograr transportar a un personaje, alter-ego del espectador, a la esencia pura y emotiva del cine. Se entregó diploma, estatuilla y $ 2.000.

El Tercer premio lo obtuvo 'Viñateros del río', documental, dirigido por Paula Asprella de la ciudad de La Plata. Por su originalidad en el tema y porque su observación está profundamente subjetivada por la realidad que aborda. Se entregó diploma, estatuilla y $ 1000.

El Premio del público se lo llevó 'La hora de Frida', ficción, dirigido por el grupo villense 'El ropero Teatro' integrado por: Aquiles Pelanda, Hernán Callegari y Yair Campos.

El Festival Cinematográfico 'Visión Ribereña' es organizado por la Municipalidad de Villa Constitución, a través de la Dirección de Cultura. El atractivo central de este evento es el concurso de cortometrajes dirigido a estudiantes de carreras vinculadas a las artes audiovisuales y aficionados al cine que residan en Argentina. Este certamen tiene como objetivo principal promover el cine como medio de expresión, fomentando la creatividad y la comunicación.



martes, 25 de octubre de 2011

Arte por 14 mujeres



Es una exposición de pintura y escultura que se inaugurará el mañana las 19:30 en galería de arte del Centro Cultural del Teatro Municipal. Exponen once pintoras y tres escultoras, entre ellas, la nicoleña Diana Torres.

Además se expondrán las de Isabel Cabrera de Rosario y Carina Aubert de Villa Constitución.

La muestra podrá ser visitada de martes a domingo de 18 a 21, hasta el 6 de noviembre. Con entrada libre y gratuita.


lunes, 24 de octubre de 2011

Convocatoria de la Bienal del Mosaico Contemporáneo 2012

La convocatoria a la V Bienal tiene matices interesantes para su realización en 2012. En el marco del 70 aniversario de Rumbo, se suma una categoría de pequeñas esculturas. La ceremonia de entrega de premios y la inauguración de la exposición se llevará a cabo el día sábado 16 de junio del 2012.
Este acontecimiento cultural cuenta con el auspicio del Fondo Nacional de las Artes, Patrimonio Cultural de la
Provincia de Buenos Aires. A poyo Institucional de la Municipalidad y Dirección de Cultura de San Nicolás de los Arroyos, del Centro Argentino de Arte Cerámico y fue declarado de “Interés Educativo

y Cultural” por el Consejo de Educación de la Provincia de Buenos Aires, “ Vaya con esta convocatoria nuestro más sincero agradecimiento y deseos de hacer posible “que llegue un poquito de barro de todo el mundo, hecho con nuestras propias manos, nuestras herramientas de trabajo”
Podrán participar todos los ceramistas que dominen las técnicas de fuego, que estén dispuestos a enviar la obra en carácter de donación, con la finalidad de participar e incrementar el patrimonio del Museo Internacional de Cerámica Contemporánea M.I.C.C que ya cuenta con 1375 obras de 57 países diferentes.
Cada artista podrá participar con una sola obra. Por única vez, festejando el 70º aniversario de nuestra Institución, la organización de la muestra ha resuelto incorporar la categoría escultura (miniatura). La recepción de la obra, con la información requerida, queda abierta a partir del recibo de la presente Convocatoria, con fecha límite de entrega de obra: Hasta el 30 de abril del 2012. Se otorgarán los siguientes premios: GRAN PREMIO DE HONOR:será único y puede recaer en cualquier disciplina .Medalla y diploma 1er PREMIO, 2do PREMIO, 3er PREMIO: medalla y diploma a cada una de las disciplinas Mención de Honor
Mención Especial del Jurado
Mención a la Identidad Cultural
Mención a la Propuesta
Menciones a criterio del jurado

La ceremonia de entrega de premios y la inauguración de la exposición se llevará a cabo el día sábado 16 de junio del 2012 a las 18, en la Sede de la ASOCIACIÓN CULTURAL RUMBO,.Y MUSEO INTERNACIONAL DE CERAMICA CONTEMPORANEA (MICC) , en 9 de julio 82 en San Nicolás de los Arroyos. Provincia de Buenos Aires. Argentina
.
Asociación Cultural Rumbo : TE:54-3461-421991. Museo: museo@rumbosannicolas.com.ar
Coordinadora general Jaly Vázquez:: jalyvazquez@hotmail.com Secretaría: info@rumbosannicolas.com.ar
www.rumbosannicolas.com.ar

sábado, 22 de octubre de 2011

Todo lo solido, se desvanece en el aire


Con dirección de Flavio Verandi, el nuevo estreno de temporada cuenta con las actuaciones de María Alejandra Barile, Mónica Gómez y Macarena Ogallar.

El viernes 28 de Octubre a las 21 el Teatro Municipal (con ingreso del publico por calle Maipú 20) se estrenara la obra “Todo lo solido, se desvanece en el aire”.

Escrita por Mónica Ogando,

la obra plantea el encuentro de tres mujeres en un sauna Vestidas con toallas y utilizando esponjas exfoliantes, los personajes hablan de un tema inevitable: “Los hombres”.

Y comparten sus experiencias en un juego en que la realidad y la fantasía se funden junto al vapor, dejando al descubierto miedos, frustraciones y fracasos.

Todo esto enmarcado en una atmosfera en la que el humor se convierte en condimento infaltable.

Una experiencia interesante resulta de la convocatoria que el director Flavio Verandi realizo para conformar un elenco integrado por actrices pertenecientes a diferentes grupos.

María Alejandra Barile ( directora del grupo Ditirambo, San Nicolás , interpretara a Ángela), Mónica Gómez ( del grupo en Escena de San Nicolas en el papel de Úrsula) y Macarena Ogallar( Directora de Teatro de la ciudad de Ramallo, como Elida ), quienes protagonizaran el texto que obtuvo la tercera mención del Concurso Nacional de Teatro de Humor 2004.

jueves, 20 de octubre de 2011

Historia de la ciudad

Este mes cumplió años el Hospital San Felipe

El Hospital y Asilo “San Felipe” fue fundado el 15 de octubre de 1874 por la señora Justina Acevedo de Botet,, noble dama nacida en Buenos Aires el 26 de septiembre de 1823. Residió muchos años en San Nicolás donde contrajo enlace con Felipe


Su casamiento le permitió heredar luego del fallecimiento de su esposo (ocurrido en 1871) importantes bienes entre los cuales estaban los terrenos en los que construyó, poco después, el edificio para el hospital.Botet, vecino de sólida posición económica.

Viuda ya, se radicó en su ciudad natal, donde falleció en el año 1904.Al trasladarse a Buenos

Aires dejó el nosocomio a cargo de las R. Hermanas de las Misericordia, y dos años más tarde, por escritura pública firmada en aquella ciudad, en 1878, donaba el establecimiento a la ciudad de San Nicolás de los Arroyos.

Se expresaba en la misma que en terrenos de su propiedad hizo construir la donante, a su sola costa un edificio suficientemente capaz por ahora con destino a hospital para ambos sexos y casa de corrección al cual le dio el nombre de Asilo “San Felipe”, nombrando ella una comisión de caballeros que se encargasen de organizar, fomentar y administrar este establecimiento de caridad a fin de que prestase los humanitarios servicios inherentes a su intención.

La donante designó para constituir la Comisión Administradora a don José Francisco Benítez. Don Pedro Llovet. Don Juan Antonetti, y don José Gregorio Díaz, disponiendo que con el Cura Vicario del Partido y de acuerdo con la Sociedad Damas de Caridad (a quienes daba amplios poderes), atendieran el funcionamiento del hospital .

En 1890 efectuó la donación de una nueva fracción de terreno, para su ampliación, fijando en una cláusula que deseaba, que por siempre el Asilo “San Felipe” sea Hospital. Aceptada por ordenanza del 20 de octubre de 1891, al año siguiente se firmó la escritura respectiva, pasando a ser patrimonio de la ciudad La voluntad de la donante fue respetada, y a ciento treinta y tres años de su fundación, el hospital conserva el nombre y los fines que inspiraron a su fundadora.

Su primer medico Director fue el Dr. Alberto Alberti, quien se desempeño entre 1884 y 1895.


Noche de Tango en el Auditorio Municipal

Club de Tango San Nicolás organiza un espectáculo con el objetivo de homenajear a los intérpretes locales de la canción.

El Auditorio Municipal es el espacio elegido para esta propuesta musical que se realizará este viernes a las 21.


El valor de las entradas es de $25 en boletería, $20 las anticipadas y $15 para los socios del Club de Tango.

Quienes cantarán en esta ocasión son Ezequiel Iza, Albero Beto Rodríguez, Daniela Delgado, Jorge Baldini, Oscar Fulvi, Héctor Gutierrez, Miguel Guardia, Horacio Quiroga, Rogelio Serenelli, María José Ominetti, Ernesto Mansilla y Omar Bacchella.

La danza también será protagonista de la noche. Estarán presentes las siguientes parejas: Jose Di Stilio y Liliana G

laria interpretando “Fuegos Artificiales”; Augusto Silicani y María Teresa Siniche que bailarán el tango “Hotel Victoria”; Roberto Ramirez y Nilda Quinteros “Corrientes y Esmeralda; Andrés Curuchet y Luciana Criacca “Paisaje”.

miércoles, 19 de octubre de 2011

Presentación del cortometraje El Preámbulo


El viernes 21 de octubre se realizará en el Teatro Municipal Rafael de Aguiar la presentación de cortometraje “El Preámbulo”, primer capítulo del proyecto “Nos”. El video fue producido por la Fundación para la Educación, la Ciencia y la Cultura (FECIC) y fue filmado íntegramente en la ciudad de San Nicolás con actores locales.

Se trata del primer de una serie de doce videos educativos de ficción dirigidos a los alumnos de séptimo grado y primer año de EGB que se repartirán en forma gratuita en todas las escuelas de todo el país. De esta manera se comenzarán a integrar las nuevas tecnologías a las aulas educativas.

A principio del año que viene se grabarán nuevos capítulos de este proyecto en Santa Fe y Chivilcoy. Se espera que el 2013 que los doces capítulos estén terminados.

Se realizarán dos proyecciones del corto, una a las 15 hs. Para las escuelas de la ciudad y otra a las 21 hs, abierta al público. En ambas funciones la entrada será gratuita.

Ruben seta: Crisis de identidad

Es el autor del libro HISTORIA del CLUB SOMISA , es socio vitalicio, este trabajo le llevó tres años donde deja escrito todos los recuerdos, alegrías y tristezas de una institución que hizo historia en San Nicolás, fue presentado en el club Del Acuerdo, SnCultura tuvo una charla con el realizador del libro.


¿Qué lo animó a escribir sobre la historia del club?

Se perdía parte de la historia del club y su identidad, además nadie conoce las obras más importantes como por ejemplo el natatorio, todo ello me llevo a reconstruir la historia para que las próximas generaciones se enteren y conozcan lo que fue este lugar. Además los socios no se ponen de acuerdo en como llamarlo. Por otro lado cuando aparecen notas en los diarios hay mala información a cerca del club.

¿Cómo era el club cuando de Fundó y como eran sus habitantes?

El club tuvo dos fundaciones una en 1961 como Asociación cultural Social y Deportivo y luego en 1964 club Siderurgia Argentina, era una comunidad que venían de distintas ciudades con necesidad de agruparse de alguna manera.

A que se debió la perdida de registros del club?

A que nunca se llevaron registros y los que había se perdieron hasta hace 3 años atrás estaban pero, alguien quiere que no se sepa que actividades había o como era el manejo del club.

¿Cómo vivían en el barrio el crecimiento del club?

Se vivió con mucha intensidad, además acá venían delegaciones de todas partes Misiones, Chaco, Tucumán hasta de Tierra del Fuego, mucha gente se acercaba al club, en la actualidad eso no ocurre.

¿Al no depender más de SOMISA que dificultades tuvieron?

Aún seguimos con dificultades pero puede ser que pronto se solucione, el principal problema es que el club no pertenece a los socios.

Cuando SOMISA se vendió tuvimos una reunión con la interventora Maria Julia Alsogaray prometió que se lo iba a pasar a los socios, pero se sospechaba que había otros intereses.

¿Qué recuerdos tiene de esa época del club SOMISA ?

Los mejores en lo deportivo, social ,familiar mis hijos se criaron en el club, le dio a San Nicolás trascendencia y prestigio deportivo, hemos tenido campeones provinciales y nacionales.

¿Como vivieron el cambio de nombre de SOMISA a club del Acuerdo?

Fue traumático los socios siguen insistiendo que se debería llamar nuevamente SOMISA.

Hubo que cambiarle el nombre para desprenderse de la empresa y evitar problemas legales que ella tuviera, creemos que no pasara mucho tiempo sin que se vuelva a llamar como antes.

¿Como hicieron para seguir adelante sin el apoyo de SOMISA?

Fue complicado y difícil pues el club bajo su rendimiento en todas sus actividades el judo por ejemplo hoy no existe pues no hay gente que se interese por este deporte, en el año 1991 fuimos campeones de Vóley con un excelente equipo hoy ya no podemos participar en ningún torneo porque no tenemos plantel.

¿ Que anécdotas recuerda?

La anécdota que marco mi vida fue el día que se discutió el tema de cerrar el club y eso fue de gran trascendencia ya que se trato con las autoridades de la empresa para que no se cerrara, cosa que se logró.

Curso Universitario de Fotoperiodismo en el Instituto 178


Este es el eje del Curso Universitario de Fotoperiodismo y fotografía documental organizado por el Círculo de Trabajadores de Prensa. Se analizará la gran influencia de la fotografía por su capacidad de documentar y proporcionar un punto de partida para la interpretación. Será el 28 y 29 de octubre en el Instituto 178, Francia 82, dictado por docentes de la Universidad Nacional de Rosario.

Al igual que en el seminario anterior, las licenciadas Elizabet Martínez de Aguirre y Mirta Marengo serán quienes estén al frente de este curso sobre 'Fotoperiodismo y fotografía documental'. El inicio es el viernes 28 de octubre a las 18 hasta las 21, y continúa el sábado 29 de octubre de 9 a 13. Ambos días, entre cada módulo se ofrecerá un coffee break.

El propósito de este Curso es analizar críticamente el rol político-cultural específico que ha desempeñado la fotografía periodística y documental argentina contemporánea en la constitución de la opinión pública y la elaboración de una imagen de la realidad social.

Desde esta perspectiva, la fotografía periodística y documental se nos presenta como una clase de expresión, de información y de comunicación definida y singular cuya dinámica regula buena parte de los complejos procesos socioculturales donde se inserta. La política y los gobiernos, la prensa y la publicidad, la vida privada y la pública, la ciencia y el arte; todos los dominios de la experiencia humana se han visto afectados por la fuerza de su influjo. Hasta la guerra, y también la paz, han registrado el impacto de la mirada fotográfica.

A los participantes se les dará el material teórico y se les entregarán certificados de asistencia y por trabajo aprobado, otorgados por la Universidad Nacional de Rosario. El costo del seminario será de $40, estudiantes y socios del Círculo $25.

Las planillas de inscripción se pueden completar en El buen Libro, Mitre 280, en horario de comercio; o bien confirmar presencia a través de correo electrónico a ctpsn@hotmail.com

martes, 18 de octubre de 2011

Nombre de nuestra ciudad



El 8 de noviembre de 1759, por primera vez aparece en un documento el nombre de este pueblo: “San Nicolás”, solo sin aditamentos. Expresa: “En San Nicolás jurisdicción de Buenos Aires en ocho días del mes de noviembre de mil setecientos cincuenta y nueve años”. Esta firmado por el Alcalde de la Santa Hermandad, Ignacio de Castro, relacionado con el inventario y tasación de los bienes de Aguiar.

Para llegar a nuestro actual nombre, el poblado recorrió y tuvo 30 diferentes nomenclaturas, hasta que en 1798 se le coloca como nombre oficial San Nicolás de los Arroyos, los diferentes nombre fueron:

1608 – Con el poblado “de las dos Hermanas” o, “Las Hermanas”, como se ha conocido luego, también mencionado como “de las Hermanas”, se origina la formación del Partido .
1637 – Los tres Arroyos (“primero”, “segundo”, y “tercero”)
1668 – Tierras de los Arroyos.
1672 – Los Arroyos
- Campaña de los tres Arroyos.
1673 a 1675 – Los Arroyos1685 – Los tres Arroyos
1717 – Pago de los Arroyos.
1726 – Paraje de los Arroyos.
1730 - Pago de los Arroyos
- Partido (conformando los “Partidos del campo”, de Buenos Aires)
1741 – Los Arroyos.
1744 – Partido.
1745 – 1748 – Partido de los Arroyos.
1759 – San Nicolás de Bari (Por la Capilla de Aguiar)
- Partido de los Arroyos
- Capilla de San Nicolás de Bari
- San Nicolás (continúa hasta 1761)
1762 – San Nicolás de Bari
- Partido de los Arroyos
1764 – San Nicolás
- Pago de los Arroyos
- Capilla de San Nicolás de Bari
1765 – Los Arroyos
- Partido de los Arroyos
1766 – Partido de los Arroyos.
1775 – Partido .
1777 – 1778 – Partido de los Arroyos
1785 – Partido de San Nicolás.
1798 – San Nicolás de los Arroyos.



"Hasta romper las cuerdas" dice adiós

El miércoles 19 de octubre, a las 18:30, finaliza el ciclo literario organizado por la Asociación Nicoleña de Escritores 'Hasta romper las cuerdas... La poesía en la voz de sus autores'. Para el cierre fueron convocadas las poetas Elena Quiroga, Mabel Chaparro, Marina Balmas y desde RamalloDora Nélida Zambrano.

Este espacio literario se viene llevando a cabo, en forma libre y gratuita, en las instalaciones del Rotary Club de San Nicolás (calle De la Nación 340, final del pasillo a la izquierda, local 15), entidad que es auspiciante del mismo.

El nombre del mismo corresponde a un verso del gran poeta nicoleño Andrés del Pozo, quien en su poema "Ha de volver mi sangre" sostenía -como una hermosa arenga- "Cantad, cantad poeta...hasta romper las cuerdas".


Cada convocatoria del ciclo, de no más de una hora de duración, comporta la participación de cuatro poetas, los que leen al público sus obras por el término de 12 minutos cada uno.

Encuentro de Musica Contemporanea en “Rumbo”

El próximo miércoles 19 de octubre se llevara a cabo el encuentro de Musica Contemporanea, en la sede de la Asociacion Cultural Rumbo, calle 9 de Julio 80 a partir de las 14:30.

En este caso se propone la estética musical contemporánea dentro del ámbito académico.

Ademas los profesores participantes ejecutaran obras del siglo XX y XXI en piano guitarra y percusión . La coordinación general de la actividad esta a cargo del Prof. Ruben Chaivia , jefe de Area de la Escuela de Arte.Se realizaran talleres de producción y composición pautada incorporando aspectos musicales de investigación reciente.

Para mayores informes dirigirse al mail: rchiava@hotmail.com o al (03461) 454118.



El detalle del programa del Encuentro de Musica Contemporanea será el siguiente:

14 Hs Acreditacion.

14:30 Hs Manos clásica mente de jazz Roland Dyens: charla interpretación concierto.

Profesor Patricio Sanchez

15:30 Hs Taller de Composicion Profesor Maximiliano Nuñez.

17:30 Hs Break

18:00 Hs Suite Numero 1 de Heitor Villalobos. Interprete: Prof Silvana Abecasis.

18:30 Hs La percusión contemporánea: Interpretacion, Charla . Profesor Pablo Rodriguez, alumnos.

19:00 Hs En Do Taller de producción Prof. Miguel Zorzoli.

21:00 Hs Finalizacion del encuentro.

Entrega de Certificados de Participacion

domingo, 16 de octubre de 2011

Nelson John en San Nicolás






Estuvo junto a Manuel Wirtz ayer en el teatro municipal, donde presentó su disco como solista "Aquí y ahora".

Estas fueron sus palabras durante la conferencia de prensa:




Después de 13 años volvió a tocar en su ciudad natal




Ayer se presentó en el Teatro Municipal Manuel Wirtz. El cantante y compositor hacia 13 años que no tocaba en ese lugar, donde presento su ultimo disco "Veni". Además ante un recito copado hizo un repasó de las canciones de sus más de 20 años de carera. El show tuvo como artista invitado al también nicoleño Nelson John.


En la primera parte del espectáculo actuó Nelson quien presentó su ultimo disco solista "Aquí y ahora". Minutos antes en la conferencia de prensa Manuel Wirtz sostuvo que estaba muy emocionado y nervioso de volver a tomar en la ciudad ya que verá caras conocidas.

Además de ser cantante y actor, en los últimos años se dedicó a la producción. Pero manifestó que: "Lo que me falta para completar su carrera y sentirse realizado le faltaría realizar una película". Aunque aclaró que se encuentra muy contento con la producción de un nuevo espectáculo de Martín Bossi y la de unos programas infantiles para la televisión española".

Manuel Wirzt es uno de los artistas más completos de Argentina. Es cantante, músico, autor y compositor, mimo, actor y conductor de TV. Ha trabajado extensamente en estos rubros, logrando éxito y reconocimiento del público y la crítica.

A principios de la década del ochenta dejaba San Nicolás con rumbo a Capital Federal. Fue mimo en los shows de Juan Carlos Baglietto. El mismo año que se inició como solista, editó su primer disco titulado'En Funcionamiento', en 1987.

Junto a La Torre realizó una gira en 1988 por la Unión Soviética en donde se presentó ante 300 mil personas. Después de su segundo álbum, 'Mala información', se dedicó a conducir programas infantiles como 'Dibujuegos' y 'No te quedes afuera'. Además participó en programas de humor junto al actor Guillermo Francella.

En 1992 lanzó 'Manuel Wirtz', con la participación de Hilda Lizarazu. En este álbum se destacó el tema'Donde quiera que estés'. Luego surgió en 1994 'Magia', su cuarto trabajo; el mismo contiene los temas'Rescata mi corazón' y 'Por ganar tu amor'. Un año después grabó 'Cielo y Tierra' y en 1997 presentó su sexta placa, llamada 'Una razón'.

En el año 2002 sale a la venta 'Grandes Éxitos' y en el 2005 llegua su disco 'Quimera', con composiciones originales de Wirzt y Alberto Lucas, y con la participación de Gustavo Cordera en 'Bla, bla, bla'. 'Loco por ti', corte de difusión, fue cortina de la telenovela 'Yago, pasión morena'.

En el 2009 editó 'Vení', del cual se desprende el hit 'No me digas que no', disco que presentará a los nicoleños el próximo sábado. Participó, también, en el disco 'Aquí y ahora' de Nelson John en la canción 'Quizá'.



jueves, 13 de octubre de 2011

LA CRUZ DEL SILENCIO

En el marco de la Feria del Libro en San Nicolas se presento el libro La Cruz del Silencio, dicha exposición fue en la sala lavanda.

La escritora Angela Liliana Siracusano realizadora de esta historia estuvo acompañada por Cecilia Arean quien fue la encargada de entrevistarla a la monja Rosa Mesana, donde
cuenta la historia de vida y los proble
mas que ha teniado a lo largo de su vida.

Acompaño esta presentación el periodista Javier Tisera , que vio nacer la historia.

Se dio a conocer algunos datos de la monja y como, pese a tener todo en contra su sueño de ser monja por parte de su familia y todo lo que tuvo que hacer para llevar a cabo lo que ella tanto deseaba.

martes, 11 de octubre de 2011

El Lapidario compite en el FENAVID

La película nicoleña “El lapidario”, de la directora Marisa Sansalone, quedó seleccionada para competir en el FENAVID, un festival internacional de cine digital que se realiza este fin de semana en Santa Cruz de la Sierra, Bolivia.

El filme local competirá con once películas entre las cuales se destacan "Revolución, el cruce de los Andes", de Leandro Ipiña, y "El gato desaparece", de Carlos Sorín.

Además del FENAVID, la película nicoleña fue seleccionada también para VIII Festival nacional de cine con vecinos de Saladillo y para el Festival de cine inusual de Buenos Aires.

“El lapidario” es una producción local, con actores y equipo técnico de la ciudad, filmada en escenarios de San Nicolás.